即興演奏練習，在電吉他領域，近年來聲量不斷提升。我覺得這是好事。我個人在教學上也很重視即興演奏這一塊。並且將它跟「指板熟悉」課題結合在一起，讓學習者能夠 循序漸進地，完成
1.掌握指板(上任意位置)
2.自由自在發想音符
3.將發想音符(在指板上任意位置)彈奏出來這個核心目的
其實 1+ 2 + 3
就是我們所謂的即興了。
不過我必須坦承一件事情，我年輕玩樂團時，cover 很多歌曲時 (那些大家耳熟能詳的 BON Jovi、Gun Roses、X… ) ，我很常偷懶，沒有抓得很仔細，哈。
甚至練習演奏曲時也常把一些小段落改編成我喜歡的(或者比較簡單)樣子。有時也會把某些歌曲整個大改編(完全改編Solo)。
所以我小時候玩音樂很不重視「原音重現」，主要原因其實還是時間不夠，那時候玩團嘎的團多，要抓的歌多，加上我又是重視基本功練習的人，每天也花費不少時間在基本練習上。所以就衍伸出這樣不好習慣，抓歌只抓個七八成 (想來真是對不起當年團友嗎 哈哈哈)，其它用即興應付。
▋真心建議大家 Cover 越完整越好
前面說，即興在近年來越為顯學。也有學生問及說，我們既然有心想要隨心所欲，那是不是在玩 cover 時就不要那麼在乎細節，記得的主旋律彈一彈，其它就隨興就好。
我在這件事情的看法是 : Cover時，原音重現是很重要的
「啊?老師可是音樂不是複製啊~ 音樂應該是隨心所欲、音樂是奔放的、音樂是想像的，特別即興，美妙之處不就是每個人彈出來不一樣嗎? 當個複製機器有什麼好?」
答案很簡單
「因為原音重現的能力，就是你處理細節能力的檢驗」
演奏者，從不能原音重現，到可以很細緻地，完完全全地 100% 重現，它是有極大意義的！這代表演奏者在很細微、很短暫的肌力處理來到了更快速、更敏捷的位置，而那是訓練的結果，不是天生就有的
▋每一個分項的技能都是訓練練習的結果
把你想要 Cover 的歌曲，用比較慢速度，去雕琢到能夠完全的原音重現，這個過程中你會獲得
1. 處理(各項)細微技巧時所需要展現的迅速肌力
2. 不同拍子速度縮放的拍感(時間函數)變化能力
3. 理解音程能力
雖然這個練習不會大大地增強想像力，它是複製型的。
但它能夠大大地增強即興功力，確實是的。只是幫助的不是想像力那個層面，而是其他更基礎的處理層面。把這些技巧需要用到的小肌肉，訓練到反應迅速，把各式各樣不同複雜拍子處理到輕輕鬆鬆，當然會對即興有很大助益。
So , Cover 應該要注意完整度嗎? 如果真心想進步，我覺得要。不管玩不玩即興，這個答案應該都是肯定的！
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